الانتباه المطلوب Cloudflare.

تفاصيل كتلة:

: الموسيقى التي يقدم فيها الملحن العناصر من الصدفة أو عدم القدرة على التنبؤ فيما يتعلق بأي التكوين أو أدائها. هذا ليس اختراعا قرن من القرن العشرين لأنه كان معروفا في القرن الثامن عشر في شكل موسيقى النرد التي استخدم فيها النرد لتحديد الإجراءات التي سيتم تنفيذها من الموسيقى.

بحث : الموسيقى المتطورة التي تطورت بعد الحرب العالمية الثانية والاتفاقيات المعدلة معروفة عموما باسم موسيقى الطليعي. استكشاف الفروع الأكثر شيوعا لحركة الطليعي الطلعة، بما في ذلك التسلسل، وفحص الملحنين ومستقبل الحركة. تحديث: 10/17/2021. :: إنه 1952 وأنت متحمس للغاية لحضور حفلة موسيقية جديدة. أولا، هناك بعض القطع بواسطة Stravinsky و Milhaud. إنها أعمال جميلة. التالي على البرنامج هو شيء يسمى 4'33 'بواسطة John Cage. فضولي، أنت تولي اهتماما وثيقا. إلى مفاجأة التكلم، لا أحد يلعب ملاحظة. قطعة كاملة هي الصمت. الجمهور غاضب. بعض حتى بو. كيف يمكن أن تكون هذه الموسيقى؟ مرحبا بكم في عالم الطليعي!

AVANT GARDE هي الفرنسية ل "الحرس المسبق" أو "الطليعة". موسيقى الطليعي الطلعة في الحافة المتطورة وتحديات التوقعات. يستخدم المصطلح عادة لوصف الأنماط الموسيقية التي تطورت بعد عام 1945، يشار إليها أحيانا باسم موسيقى ما بعد الحرب العالمية الثانية. هناك العديد من فروع حركة الطليعة الطلخة. سوف ننظر إلى أبرز تلك.

تسلسل : تم استخدام الطليعية في الأصل لوصف التسلسل، والمعروفة أيضا باسم موسيقى Tone-Row أو 12 نغمة أو Dodecraphonic، وهي الموسيقى التي تعامل جميع الملاحظات الاثني عشر من المقياس على أنها ذات أهمية متساوية وتعيين كل منهم مكان في صف من الملاحظات. يصبح هذا الصف الأساس لجميع التطورات اللحمية والتنافسية في القطعة. وكان مناصرة مبكرة ومؤثرة عن التسلسل أرنولد شونبرغ. وكان طلابه أنطون ويبرن وألبان بيرغ أيضا من الملاحقين المهمة Dodecraphonic. نقلت ابتكاراتها إلى النصف الثاني من القرن العشرين من خلال الملحنين مثل ميلتون Babbit و Pierre Boulez. : avant garde الملحنين : كان Composer American John Cage رائدة من الموسيقى النارية والبيانو المعدة، من بين أمور أخرى. تستخدم الموسيقى النارية عنصر الفرصة كجزء من التركيب. على سبيل المثال، قد يحتاج المؤدي إلى لفة يموت لتحديد القسم الذي سيتم تشغيله بعد ذلك. البيانو المعدة هو بيانو تم تغييره عن طريق إدخال كائنات مثل هذه البراغي والأظافر وقطع الخشب في لوحة الصوت أو بين السلاسل لتأثير الصوت. هذا يعطي البيانو تيمبيا قرع، غريبة. يستمر Composer George Crumb في تجربة البيانو المعدة اليوم. Musique Concrète، وهي حركة إبداعية كبيرة أخرى في الطليعي الطلعة، هي نوع من الموسيقى الإلكترونية التي تستخدم الأصوات المسجلة. يتم التلاعب بهذه الأصوات وتغييرها مع المرشحات وحلقات الشريط والربط وتقنيات تسجيل الصوت الأخرى. أصبحت التجارب الفرنسية Pierre Schaeffer بأصوات على الشريط المغناطيسي بعد فترة وجيزة من الحرب العالمية الثانية، وأمر الأمثلة الأولى على Musique Concrète. Poème Électronique by Edgard Varèse، التي تؤديها 400 مكبرات صوت، هي مثال مشهور على هذا النوع. : الممارسة: موسيقى الطليعي الطلعة: تعريف، نمط وفنانين : كعضو، ستحصل أيضا على الوصول غير المحدود إلى أكثر من 84000 دروس في الرياضيات والإنجليزية والعلوم والتاريخ والمزيد. بالإضافة إلى ذلك، احصل على اختبارات الممارسة والمسابقات والتدريب الشخصي لمساعدتك على النجاح. سجل لعرض هذا الدرس : النتيجة النهائية ل VSOs Symphony في سلسلة الملحق، حدد الختم على استكشاف خصبة رائعة لأنواع مختلفة من الموسيقى الجديدة هذا الربيع. بعنوان "ابنة الأباطرة"، هذا الحفل يقدم لإظهار التأثير البعيد المدى للموسيقى النارية وإمكاناته للتأكيد على الموضوعات المعاصرة من الثقافات المتعددة الثقافة. يتم تعريف موسيقى aleatoric على أنها موسيقى يتم فيها ترك عدد من عناصر التركيب فرصة و / أو يترك / أو بعض عناصر تحقيقه لتحديد أداء الأمرين. كان هناك مجموعة متنوعة من الترحيب في مؤلفات الملحنين الأربعة الممثلة: ليلي تيان، دينوك ووجيراتن، لان تونغ وجورج بنيامين. الفائز بالعديد من الجوائز في أوروبا في السنوات ال 15 الماضية، والمعروف عن سعيها الموسيقي لروحية متعجلة، فإن ليلي تيان يحترق ارتفع يرجع إلى فلسفة روزيكروسية واقتراحها أن هناك معرفة سرية ترميز في الكون فقط عدد قليل من الإضاءة قد الوصول. هذه الفكرة تصور بشكل متفجر من خلال تزامن خارجي. أقسام الافتتاح والإغلاق مبتكرة بشكل لا يطاق؛ تدفق هزلية من المواد الدائرية الحرارية السريعة التي تحدى خطة التوافقية الكاكوفية نسبيا للتعبير عن التفاؤل غير القابل للإصلاح. في الختام، كان الانطباع الذي لا يمحى تركه هو أن هذا العمل مكتوب ل 17 منفرد، وليس لأوركسترا في الغرفة في الموقع، وهو إنجاز مثير للإعجاب من البراعة الموسيقية. يكتب تيان أن القطعة مستوحاة من فكرة الموت والقيامة؛ ومع ذلك، أجد بعض الصعوبة في فهم هذا التقدم في المصطلحات الموسيقية. مرة أخرى، برافو لجميع المعنيين عن هذه السلسلة المحفزة VSO: Jocelyn Morlock، Top Edward، الموصلات Bramwell Tovey و Gordon Gerrard، وبالطبع جميع الموسيقيين الذين أظهروا مثل هذه الالتزام والفن في أداء هذه الأعمال الصعبة للغاية. تجربة الحفل

Syeshadivine21answer: الموسيقى الخمرية، والتي تسمى أيضا فرصة للموسيقى، (eleatory من Alea، النرد)، موسيقى القرن العشرين في أي فرصة للصدفة أو العناصر غير المحددة يتم تركها للأداء لتحقيق ملخص إجابتي كأغلب. شكرا لك في الخمسينيات 1950، بدأ الملحن الأمريكي جون قفص في إنشاء درجات قدمت معلومات لأداء الأداء بطريقة غير تقليدية. لم تقدم هذه الدرجات المعلومات الملعب والإيقاعي التي استخدمها فناني الأداء، ولكن بدلا من ذلك توفر أي نوع من المعلومات التي يمكن إرسالها بواسطة الرسومات أو التعليم اللفظي. كانت مجموعة من الملحنين، الذين كانوا أعضائها الأكثر أهمية كان آذار براون ومورتون فيليدمان ومسيحي وولف، انضمام إلى قفص في هذا التطور تجمعوا حول قفص وأصبحوا يعرفون باسم مدرسة نيويورك. في أوروبا تم تطبيق Inteterminessy بشكل مستقل عن الحركة الأمريكية. استخدم Stockhausen على سبيل المثال في تركيباته بالإضافة إلى ناقص و Klavierstück XI. بعد زيارة القفص The Darmstädter Ferienkurse Für Neue Musik في عام 1958، أصبحت فلسفة الأقفاص وطريقة العمل معروفة باسم الملحنين في الطليعة الأوروبية. : الملحنين الآخرين يستخدمون مصطلح نموذج مفتوح بطريقة أقل محددة مما يعني أن القفص المقصود عن طريق غير متصل: شيء - يمكن أن يكون أي شيء - غير محدد. ليس بالضرورة ترتيب الأحداث. يعرض Quote التالي من قبل William Engelen، وهو مؤلف مستوحى من John Cage، استخدام النموذج المفتوح بمعنى أوسع: : لكل تكوين أطلب من الموسيقيين على مشاركتهم، أن أقولهم، وأتطلع إلى مدخلاتهم. إنها لعبة تعطي واتخاذ. أقدم لها تكوينهم ويصوون صكوكهم. في تلك اللحظة أسمع كيف يتم قراءة النتيجة من قبلهم ونخرط في حوار. لقد أصبح هذا التبادل عزيزا لي ولن أرغب في الكتابة بأي طريقة أخرى. بينما أبذل قصارى جهدني لتصميم درجاتي بأنها بدقة قدر الإمكان للتعبير عن فكرتي عن الصوت، إلا أنها لا تزال غير محددة ومفتوحة على التفسيرات المختلفة. هذا النموذج المفتوح هو هدفي، كما هو التعاون مع الموسيقيين والشخصية الحية للأداء.