- الصفحة الرئيسية/
- etree music./
- الملحنات الكلاسيكية الأمريكية اللاتينية
بعد التعلم من الجيل الأول من الملحنين الأمريكيين المولودين، أنتجت العقود القادمة العديد من الموسيقيين الأمريكيين المتميزين، بما في ذلك Ferde Grofé (1892-1972)، Walter Piston (1894-1976)، هوارد هانسون (1896-1981)، فيرجيل طومسون (1896-1989)، صموئيل باربر (1910-1981)، وليام شومان (1910-1992)، ولونارد برنشتاين (1918-1990). ومع ذلك، فإن الملحنين الذين يحددون الموسيقى الأكثر بوضوح يعرفوا المصطلح الأمريكي جورج جيرشوين وأرون كوبلاند، في حين أن الملحنين الأمريكيين الذين تركوا علامة دائمة على اتجاهات القرن العشرين يشملون جون قفص وزجاج فيليب.
جورج جيرشوين : بدأت كوبلاند دراسة الموسيقى في سن المراهقة وفي عام 1921 أصبح أول تلميذ أمريكي بدوام كامل من ناديان بولانجر في باريس، فرنسا. تأثرت أعمال كوبلاندز الأولى بإيقاعات الجاز الأمريكية والنمط الكلاسيكي الجديد ثم سائد. عند عودته إلى أمريكا في عام 1924، أصبحت كوبلاند مهتمة بالتعبير عن التعبيرات الشعبية الأمريكية وبدأت تأكيد في النمط الذي لا يزال معروفا. أعماله الأكثر شهرة تعرف حرفيا الموسيقى الكلاسيكية الأمريكية لكثير من الناس. ابتداء من عمل الأوركسترا El Salón Mexico، ثم أنتجت كوبلاند سلسلة من الباليهات على مواضيع الحدود الأمريكية وجوانب مختلفة من الحياة الأمريكية. في بعض الأحيان باستخدام أغاني رعاة البقر الفعلية، ولكن في الغالب من خلال أسلوبه التوافقي الفريد الخاص به، تتحدث موسيقى كوبلاندز عن الغرب الأمريكي في مثل هذه الأعمال مثل الباليتيت بيلي للطفل وروديو. ربما تكون تحفةه هي النتيجة لربيع Appalachias، والتي يستخدم فيها لحن شاكر، هدايا بسيطة. : خلال الخمسينيات من القرن الماضي، دهش كوبلاند العالم الموسيقي من خلال تأليف الموسيقى باستخدام التقنيات التسلسلية، كما هو الحال في دلالاته لأوركسترا. طوال حياته، ساعدت كوبلاند الملاحق الأمريكيين الطموحين من قبل منظمة المهرجانات الموسيقية لأداء موسيقى أمريكية جديدة.
جون قفص : ولد في كاليفورنيا، قفص درس مع كل من أرنولد شوينبرغ و edgard varèse. إلى حد كبير ملحن تجريبي طوال حياته، قفص مؤلف يعمل باستخدام أساليب الخمر (موسيقى الصدفة)، والموسيقى الإلكترونية، والخرسانة المصممة (الأصوات المسجلة لضوضاء الحياة الحقيقية مجتمعة مع الأصوات الموسيقية)، والقطع التي تنطوي على الراديو، والأجهزة الكمبيوتر، والأكمام ، الصمت (4 "33" الذي تكون فيه الموسيقى هي الضوضاء المحيطة للقاعة وضواحيها بينما يجلس البيانو بصمت على لوحة المفاتيح). وغيرها من البنود إلى سلاسل البيانو. تظل السوناتاس والملاحظات من البيانو المعدة المثال الأكثر بروزا لهذه التقنية. كان الأفكار والأفكار والكتابات والتجارب الموسيقية تأثيرا هائلا على العديد من الملحنين المعاصرين.
زجاج فيليب من الملحنين المعيشة الناشطين اليوم، واحدة من أكثر شعبية هي زجاج فيليب، الذي يعرف عمله في النمط المعروف باسم بسطيمية بالجمهور من خلال الأفلام المختلفة التي سجلها والتسجيلات العديدة التي صنعها من أعماله وبعد بالإضافة إلى ذلك، قام بتأليف العديد من الأوبرا الناجحة، مثل أينشتاين على الشاطئ عام 1975، أخناتن في عام 1983، والطرحة، التي تم تنظيمها في أوبرا متروبوليتان في مدينة نيويورك. Waçades هي قطعة موسيقية تستند إلى زجاج موسيقي يتكون من فيلم Koyaanisqatsi لعام 1983، ويوضح العنصر الذي لا يغلب على الركود في كثير من الأحيان في موسيقى الحد الأدنى.
الباروك
الآن في طبعةها الثالثة، الملحنين الكلاسيكي الأمريكيين اللاتينية: يوفر القاموس السيرة الذاتية مورد لغة اللغة الإنجليزية المفرد للحصول على معلومات السيرة الذاتية عن مئات الملحنين من أمريكا الوسطى والجنوبية ومنطقة البحر الكاريبي من أصل اسباني. تجمع بشدة من مجموعة واسعة من المصادر، وتحديثات المعلومات وتوسيع الإصدارات السابقة ويمتلأ الفجوات التي تركتها قواميس الموسيقى الرئيسية الرئيسية في اللغة الإنجليزية الأخرى والموسوعات. توفر NRIT بيانات السيرة الذاتية التي تضم الأسماء الكاملة والمواعيد والمواقع الولادة والموت والمواقع والخلفية والتعليم والتدريب، بالإضافة إلى الأعمال الانتقائية تسرد أكثر من 2،300 ملغول. مؤشر من الملحنين حسب البلدان والنساء الملحنين في أمريكا اللاتينية يكملون المجلد. جزء أساسي من أي مكتبة موسيقى، الملحن الكلاسيكي الأمريكيون اللاتينيين هو مرجع لا يقدر بثمن لأمناء المكتبات ومؤسسات الموسيقى وعلماء الإثنوموسات والباحثين وطلاب الموسيقى. : أسماء مثل صموئيل باربر وجورج جيرشوين يرتبط بشكل جيد مع النمط الأمريكي للموسيقى الكلاسيكية. ولكن، فهي فقط غيض من الجبل الجليدي الكلاسيكي الأمريكي. ستعرف هواة تاريخ الموسيقى الكلاسيكية أن كل من أنطون Dvořáks antonín dvořáks American مستعلما جزئيا من قبل الروحيات السوداء، وكذلك السمات من الموسيقى الأمريكية الأصلية. كانت تلك القطعة فسيفساء للثراء الثقافي في التاريخ الأمريكي، والمساهمات والإلهام إلى أحد أعمال dvořáks الأكثر شهرة ليس للأسف المعرفة الشائعة. : الملحنون BIPOC، مثل هاري T. Burleigh، سعر فلورنسا وكارلوس شافيز قد يشكلون منذ فترة طويلة المشهد الكلاسيكي أمريكا الشمالية، مما دمج الموضوعات الثقافية والانهنيات والروحان في مؤلفاتهم. إن مساهماتهم للأسف غير محل تقدير ولا يتم تدريسها عادة باعتبارها مرجعا كبيرا. مؤسسة أبو الهول و sphinx virtuosi هنا لتغيير ذلك. : تأسست منظمة أبو الهول البروفيسور آرون ب. دينا، أستاذ الفنون في كلية ميشيغان في جامعة ميشيغان للموسيقى والمسرح والرقص. من المستوحاة من قوة وحكمة المخلوق الأسطوري، كان هدف SPHINX، Dworkins في تأسيس مؤسسة أبو الهول على التأكد من أن الموسيقى الكلاسيكية أصبحت أكثر شمولا تجاه المجتمعات الممثلة تمثيلا ناقصا تقليديا، مثل مجتمعات اللون. : منظمة أبو الهول تتناول الحاجة إلى تنوع أكبر في التعليم الموسيقي والكرات والجماهير والقيادة. بعض الطرق التي يقدمونها فرص تعليمية هي من خلال مجموعات مختلفة ومنح والمسابقات وأكاديمية أداء أبو الهول، من بين جهود أخرى. : مجموعة أبو الهول الافتراضية، التي جاءت إلى ماديسون 30 سبتمبر لأداء قاعة شانون في اتحاد التذكاري، هي أوركسترا في الغرفة تتكون من 18 موسيقيا سوداء ولاتكسيون عالميا. تلقي العديد من accoLades وبيع العروض، ويعرض أبو الهول فولتيوسيا أعمال تنشيط من قبل مجموعة متنوعة من الفنانين لجعل الموسيقى الكلاسيكية أكثر سهولة في الحصول على جمهور أوسع. هيريس مزيد من المعلومات حول البرنامج. فتح البرنامج مع FOLEYYS Original Composition EVRRY Voice، وهو رؤية Foleys للنشيد الوطني الأسود. يتبع ذلك صموئيل كوليريدج تايلورز أربعة نوفيليتن، والتي تم إجراؤها في العديد من برامجه وتتميز بيودان غني. بعد ذلك، تم لعب حركة من سلسلة الرباعية رقم في قاصر، ألحان سعر فلورنسا. بالإضافة إلى ذلك، تم تخصيص سبعة، من قبل أندريا كاسارسيوس خصيصا تجاه أولئك الذين قاتلوا في الخطوط الأمامية للوباء Covid-19.
: الأعمال القادمة، Inocente و Mourinho تأثرت التأثيرات من الثقافة الموسيقية الكوبية. أخيرا، أغلقت الحفل الموسيقي مع كونشرتو للحصول على سلاسل من ألبرتو جينراسا. من المفترض أن تجلب الأعمال من قبل هؤلاء الملحنين، الذين هم جزء من التاريخ الغني لأمريكا، لإظهار رؤية أكثر شمولا لأمريكا. : يدير جامعة ويسكونسن في ولاية ويسكونسن فكرة ويسكونسن، مبدأ أن التعليم يجب أن يؤثر على المجتمع وراء الحرم الجامعي. Sphinx Virtuosi ومنظمة أبو الهولينكس تثري حياة الطلاب والموسيقيين والمجتمعات المحيطة بهم في عدد من الطرق. يهدف هذا البرنامج المحدد أيضا إلى دعوة أولئك الذين عادة ما لا يشاركون في حفلات موسيقية الكلاسيكية.
SPHINX Virtuosi تهدف إلى إزالة الغموض وإنشاء مساحة آمنة للنموذج الفني الذي لديه سمعة لكونه تخويف ومفوا. من خلال برنامج ممتع وكهرباء ومساحة آمنة لكلا عودة Aficionados الموسيقى الكلاسيكية وأولئك الذين لم يذهبوا أبدا إلى حفلة موسيقية من قبل، هذا برنامج تريد رؤيته مرارا وتكرارا. تلبية الملحنين : ACO موجود لإلهام وتطوير ودعم وبناء فن الملحنين الأمريكيين الذين يسعون إلى إنشاء موسيقى أوركسترا الجديدة. منذ أكثر من 40 عاما، عملت مع الملحنين والاحتفال بهم مثل زجاج فيليب، إلين تافيه زويليتش، برج جوان، وجورج لويس، ومؤخر باولا بريستيني، دو يون، أليكس معبد وماثيو أوكوين. لقد أواجهنا أكثر من 350 قطعة في الأماكن في جميع أنحاء مدينة نيويورك، بما في ذلك قاعة كارنيجي، مسرح روز في موسيقى الجاز في مركز لينكولن، ووضع هذه الأعمال مع Orchestras المحترم على مستوى البلاد. نحن مخصصون لتعزيز التنوع ويمثل جميع الأصوات والآراء التي تعكس أمريكا اليوم. :: AJ MCAFFRY : مستلم من زمالة التقدم المهنية Juilliard، زمالة CBA بجامعة نيويورك، ومنحة مشروع موسيقى الولايات المتحدة الأمريكية الجديدة، هارون سيفيريني، آرون سيفيريني هو ملحن للحفل الموسيقي والرقص والأفلام والتلفزيون والوسائط الجديدة. هارون إسرائيل ليفين : آدم غرين (ب. 1970) هو الملحن والكاتب الذي يشير فيه عمله الإبداعي إلى مصالح الأدب واللغويات والعلوم المعرفية في الموسيقى التي تستكشف التعدد والهشك وعدم الاستقرار، في كثير من الأحيان من خلال الفحص المكثف للممارسة الفعالة. معبد اليكس : يمكن أن يستحضر الصوت وقتا أو مكان أو لحظة ثقافية أو عالمي. كما شخص يحب كل من التقاليد الكلاسيكية الغربية والعالم من ثقافة البوب، فإن معبد الإسكندرية (ب 1983) شعرت دائما بعدم الارتياح مع التسلسلات الهرمية الأسلوبية وفكرة اللغة الموسيقية النقية. : ألكساندر تيموفيف Amina Figarova مقرها في نيويورك ومقره الأذربيجاني ومؤلف لمؤتمر الأذن والملحن الذي تقوم مجموعته بتطوير سمعة في المشهد الدولي، مع ظهور في الولايات المتحدة الأمريكية وحول العالم، بما في ذلك مهرجان نيوبورت جاز، مهرجان شيكاغو، نيو أورليانز مهرجان موسيقى الجاز والتراث، مهرجان كابيتاون جاز ومهرجان شمال البحر الجاز، لتسمية عدد قليل. : amy beth kirsten : تستكشف موسيقى الملحن الأمريكي أندريا Reinkemeyer (الدكتور - هي / لها) عالما سليما مسبقا يحوم فوق شفا الصمت (الانعكاس الثاني) وتعبر عن سلسلة من العواطف ... من الخديثة والدوار للحزن اليأس (Textura). :: Andreia Pinto-Correia : توضح مجلة الأدبية المرموقة جورنال دي ليتريس أندريا بينتو كورياس كوسوف كبرى كمساهمة كبيرة في نشر ثقافة البولنديين واللغة، وربما مساهمة أكبر مما قد تخيله من أي وقت مضى. :: أندرو مكمانوس
أندرو مكمانوس (ب. 1985) العمل الأوركسترا ستروب، مؤرشا في عام 2014 من قبل نيويورك فيلهاركونيك، تسمى التثبيت والتنفس ... ارتفاع ... ضبابي ... في بعض الأحيان كل مرة واحدة من قبل نيويورك تايمز. andy akiho : جورج جيرشوين (؛ ولد يعقوب بروسكين جيرسهويتز، 26 سبتمبر، 1898 - 11 يوليو 1937) كان ملحن أمريكي وعازبي البيانو الذي امتدت تركيبات الأنواع الشهيرة والكلاسيكية. من بين أعماله الأكثر شهرة هي مؤلفات الأوركسترا يرتفعات باللون الأزرق (1924) وأمريكا في باريس (1928)، والأغاني سوى (1919) والإيقاع الرائع (1924)، معيار موسيقى الجاز حصلت على إيقاع (1930)، و Opera Porgy و Bess (1935) التي ولدت الصيف ضرب. درس جيرشوين البيانو تحت تشارلز هامبيتزر والتكوين مع روبن غولدمارك، هنري كويل، وجوزيف برودي. بدأ حياته المهنية كمؤشر أغنية ولكن سرعان ما بدأت في تكوين مسرح برودواي يعمل مع صديقي Desylva وله
تشارلز آيفيس تشارلز إدوارد آيفيس (؛ 20 أكتوبر، 1874 - 19 مايو 1954) كان ملحنا أمريكيا حديثة، كونه أحد الملحنين الأمريكيين الأوائل في شهرة دولية. في السابق، تم تجاهل موسيقاه إلى حد كبير خلال حياته، وعدم الكثير من أعماله من غير موصولها لسنوات عديدة، ولكن في وقت لاحق تم الاعتراف بجودة موسيقاه واتي أن تعتبر "الأصل الأمريكي". وكان أيضا من بين الملحنين الأولين للمشاركة في برنامج منهجي للموسيقى التجريبية، مع التقنيات الموسيقية بما في ذلك مادة التعاون، بولينثي، مجموعات النغمة، عناصر ذاتية، ونغمات الربع. تجربته تنفذ العديد من الابتكارات الموسيقية التي تم تبنيها لاحقا أكثر على نطاق واسع خلال العشرين صموئيل أوسموند باربر الثاني (9 مارس 1910 - 23 يناير 1981) كان ملغولا أمريكيا للأوركسترا وأوبرا وموسيقى البيانو والبيانو. إنه أحد الملحنين الأكثر شهرة في القرن العشرين؛ صرح ناقد الموسيقى دونالي هناهان، "ربما لم يتمتع أي مؤلف أمريكي آخر في وقت مبكر، مثل هذه الإشادة المستمرة ومثل هذه الشهادة طويلة الأمد." لقد حصل أدواجيو عن سلاسل (1936) على مكان دائم في مرجع الأوركسترا في الحفلات الموسيقية. حصل على جائزة بوليتزر للموسيقى مرتين: لأوبرا فانيسا (1956-57) وللقشيرتو للبيانو والأوركسترا (1962). أيضا أداء على نطاق واسع هو نوكسفيل له: صيف عام 1915 (1947)، وهو إعداد لأمر سوبرانو وأوركسترا من نص النثر
جون آدمز : الملحن المبتكري بلا بوضوح، الذي يبني لغة وشكل كل قطعة جديدة من الصفر بدلا من الاعتماد على الإيماءات أو التحركات التوافظة والحنجية التي عملت بشكل جيد في الماضي. التسجيل الموصى به صموئيل باربر هو الملحن لأحد الأعمال الأكثر شهرة في القرن العشرين، Adagio للحصول على سلاسل، ولكن هناك الكثير من الموسيقى الرائعة لاستكشافها إلى جانب ذلك، مثل كونيرتو الكمان الغنائي.
