- الصفحة الرئيسية/
- etree music./
- دليل صغار السن إلى الموسيقى الكلاسيكية
حسنا، كان 2013 عام رائعا اخر بالنسبة لي الحفل الحكيم. وكان بعض من أفضل الحفلات لقد مضى إلى، ولله الحمد الكثير من شوستاكوفيتش وكذلك الاكتشافات الموسيقية الجديدة (الأهم Lutoslawski وMartinu). وأنا أكتب هذه القائمة لاحظت أن هناك الكثير من ذكر عيسى بيكا صالونين، ولكن هذا مزيدا من مجرد دليل على أنه ينفذ برامج رهيبة جيدا بشكل مثير للدهشة (لم ترد انباء هناك). وهنا قال لي خمسة الحفلات من العام المفضلة:
1. 16 مايو: شوستاكوفيتش - Orango والسمفونية رقم، الأوركسترا الفيلهارموني، عيسى بيكا صالونين، ريان ماكيني، ألان كلايتون، ريتشارد أنغاس، إليزابيث مايستر، بيتر هور، الفيلهارموني أصوات في قاعة رويال فيستيفال
أنا كانت تتطلع إلى هذا الحفل من أي وقت مضى منذ الاعلان عنها، وفي اليوم نفسه كنت دائخ مع الإثارة. تلقى Orango المكتشفة حديثا العرض في أوروبا في أداء رائع من قبل الأوركسترا والعازفين بقيادة عيسى بيكا صالونين، الذي هو غير عادية دائما. وأود أن رغبة شخص ما قد صورت أداء لأنه كان أيضا آسر بصريا، وعلى وجه الخصوص كان ريان ماكيني مذهلة. كان أداء الفيلهارموني من السمفونية الرابعة واحدة من أفضل - إن لم يكن أفضل - سمعت، وأنا آمل حقا أنها سوف تؤدي سمفونيات أكثر شوستاكوفيتش مع صالونين في السنوات القادمة.
حتى حسنا في الوقت الذي جاء هذا الحفل في جميع أنحاء كنت قد حصلت تعبت قليلا من التشيلو كونشرتو Lutoslawski ل. مدهش قطعة على الرغم من أنه قد يكون 3 حفلات في سنة واحدة الشيء الكثير. الحمد لله اعتقدت خطأ لأن هذا الأداء تبين أن BY FAR أفضل. كان ذلك أفضل بكثير من أداء البعض (أيضا جيدة)، من حيث تفسير الموسيقية من قبل موصل (ميتشايل جوروفسكي هو بدس جميلة أليس كذلك؟)، ولعب من قبل الأوركسترا ولكن بصفة خاصة من حيث عازف منفرد. كان موسر الهائل، المدهشة. وكان هذا الأداء لم يكن حتى تسليط الضوء على المساء! Schnittke في السمفونية رقم واحد من أكثر قطع رائعة من الموسيقى من أي وقت مضى مكتوبة، وقدم أوركسترا لندن هذا الأداء لا يصدق أنه حتى التفكير فيه يجعلني ابتسم من الأذن إلى الأذن. وكان الأداء مؤكدا الحياة التي كانت سخيفة مناسبة، مما يشكل تحديا، مكثفة ويشمل الجميع. بالتأكيد الحفل وسوف أبدا، وننسى من أي وقت مضى.
أنا حقا أفتقد رؤية يانيك في روتردام الفلهارمونية، وذلك بطبيعة الحال كان علي أن أذهب رؤيته إجراء أوركسترا لندن في شوستاكوفيتش المثير للإعجاب السمفونية رقم 3. وقال إن أداء لا يخيب، وكان بترينكو مثير للإعجاب حقا، وجوقة الذكور كان تماما على نقطة ولكنه لم يعط الأوركسترا على وجه الخصوص أداء عاطفي والذكي لهذه السيمفونية العاطفية وقاتمة. انها واحدة من أعمالي المفضلة شوستاكوفيتش قد كتب من أي وقت مضى وذلك تميل إلى أن تكون قلق قليلا عندما أرى أنها تعيش فيه، لأن ما إذا كنت لا تحب تفسير الأداء ؟! ولكن هذا واحد كان حوالي جيدة كما يحصل، ويثبت أن يانيك هو في الحقيقة شوستاكوفيتش موصل كبير.
هذا الحفل لم يكن سوى SO رائعة LOUD. عنجد. Amériques هو مجرد الكثير من المرح وانها مؤثرة جدا لسماع ذلك العيش، واقتران مع الطقوس ممتعة دائما الربيع كانت خطوة كبيرة. أداء طقوس الربيع كان ببساطة مدهشة، كان حيواني والعضوية وذلك قوية بشكل متوازن ولعب مع الطاقة لا يمكن وقفها ومحرك الأقراص.
5. 30 يناير: Lutoslawski - ميوزيك FUNEBRE والبيانو كونشيرتو ورافيل - دافنيس آخرون كلوي (الباليه كاملة)، الأوركسترا الفيلهارموني، عيسى بيكا صالونين، كريستيان زيمرمان، الفيلهارموني أصوات في قاعة رويال فيستيفال
هذا عرضي لموسيقى Lutoslawski، وأنا ممتن جدا ل. ميوزيك FUNEBRE كان يفتن والبيانو كونشيرتو كان مذهلا للاستماع لأول مرة. من أي وقت مضى، كان أداء واحدة من القطع بلدي المفضلة لدافنيس آخرون كلوي رافيل أيضا لا عيب فيه وجعل لنهاية مثيرة للإعجاب لحفل موسيقي كبير.
قررت أن تغطي على نطاق واسع من التعبير حيث أن أتصور عبر الحركات الأربع في كونشرتو: من الافضول ومجموعة إلى العدوانية والوحشية، من التأمل والثابت إلى الحنين والخردي والخردي. تحول ليلى جوزيفيوش إلى أن يكون شريكا رائعا في هذه العملية. إنها لا تعرف أي حدود، إنها لا تعرف أي خوف، وكانت تشجعني باستمرار على الذهاب إلى الأماكن التي لم أكن متأكدة من أنني سأجرت على الذهاب. نتيجة لهذه العملية، فإن هذا كونشرتو هو صورة لها بقدر ما تكون سردتي الخاصة، وهو نوع من ملخص تجربتي كموسيقي وإنسان إنسان في مياه مستجمعات المياه 50. يبدأ Imiragehe Violin بمفرده، كما لو كانت الموسيقى مستمرة لبعض الوقت بالفعل. يبدو أن أصوات ضوء جرس خفيفة للغاية على الخط الافادي للتوقعات هنا وهناك. فجأة نحن تكبير إلى التكبير الأقصى: الأوتار المفتوحة من الكمان مواصلة رنينهم، ولكن تضخيم؛ تم استبدال المرح الخفيف بإقلام شديد من الأقطار، التي تلعبها الآن من قبل التشيلوس والباس؛ الصوت مظلم ورنان. التصغير مرة أخرى، والعودة بعد فترة من الوقت. الفصل الزائد الثالث يؤدي إلى استدعاء. سولو الكمان يلعب خطا لحن منمق يؤدي إلى بعض الموسيقى السريعة مستحيلة. أقوم بالتصغير مرة أخرى في النهاية، هذه المرة مستقيمة في الهواء. الكمان يتبع. Intally جميع الحركة تتوقف في الملاحظة D، مما يؤدي إلى ...
حركة Ivadieuthis ليست وداعا محددا لأي شيء على وجه الخصوص. من المرتبط بالعملية الأساسية للغاية، من شيء ينتهي وشيء جديد يولد من القديم. بالطبع، هذه الموسيقى لها عنصر قوي من الحنين، وبعض الفراغات القصيرة من الأوركسترا الكاملة هي عنيفة تقريبا، لكنني حاولت إلقاء الضوء على الوئام من الداخل. ليس مع الإيماءات الكبيرة، ولكن مع الضوء. عندما كتبت الوتر الأخير الأخير من القطعة شعرت بالارتباك: لماذا الوتر الأخير - وفقط هذا - يبدو مختلفا تماما عن جميع الانسجام الآخر للقطعة؟ كما لو كان ينتمي إلى تكوين مختلف. الآن أعتقد أن لدي الجواب. هذا الوتر بداية لشيء جديد.
سيرة شخصية anna thorvaldsdottir هو ملحن أيسلندي الذي "خيال نصي لا حدود لها على ما يبدو (أوقات NY) و" العالم الصوتي (الوصي) جعلها "واحدة من أكثر الأصوات المميزة في الموسيقى المعاصرة (NPR). أبدا أقل من رائعة (GRAMOPHONE)، تتألف الموسيقى الخاصة بها أكبر قدر ممكن من الأصوات والفرقوق الفرعية عن طريق التوافقيات والمواد الغنائية وتميل إلى استحضار "إحساس بالمكان والشخصية (NY Times) من خلال" مزيج من القوة والعلاقة الحميمة المميزة (Gramophone). إنه مكتوب كنظام بيئي للأصوات، حيث تنمو المواد بشكل مستمر داخل وخارج بعضها البعض، وغالبا ما تكون مستوحاة بطريقة مهمة بطبيعتها وعديد من الصفات، ولا سيما الهيكلية، مثل النسبة والتدفق. تم ترشيح أعمال Annas ومنحها في العديد من المناسبات - والأهم من ذلك، فإن التعامل معها الواثق والمميز من الأوركسترا (Gramophone) حصل عليها المرموقة : استقبلت metacosmos العرض الأول في المملكة المتحدة في أوساط الحفلات بي بي سي 2019. آناس أحدث أعمال أوركسيسترال - تم تكليف AIōN الواسع النطاق - أوركسترا جوتنبرج سيمفونية وأورام في مايو 2019، التي أجرتها آنا ماريا هيلسينغ. آنا حاليا الملحن في الإقامة مع أوركسترا أيسلندا السمفونية. في ربيع عام 2019، كانت أيضا الملحن في الإقامة في الأكاديمية الملكية للموسيقى في لندن. تم عرض موسيقاه في العديد من الأماكن الرئيسية والمهرجانات الموسيقية، بما في ذلك حفلات موسيقية في سنكولن مراكز في معظمها مهرجان موزارت في مدينة نيويورك، سلسلة صور الملحن في مسرح NYCS ميلر، سلسلة الملحنين الدوليين الرائدين في مجموعة فيليبس في واشنطن العاصمة مهرجان آذان كبيرة، متحف شيكاجوس للفن المعاصر، بروكلينز ناشيونال نشارة الخشب، مهرجان لندن سبيتملفيلدز، سلسلة ميكروسيك دير كامرورشستر، ومهرجان جوتنبرغ سيمفوني أوركسترا فورستراس. تشمل أماكن أخرى من حفلات الزمنات BBC، وأيام الموسيقى العالمية ISCM، أيام الموسيقى الشمال الأوروبي، مهرجان Ultima، مهرجان لوسيرن الصيفي، مهرجان بكين الحديث للموسيقى، مهرجان ريكيافيك للفنون، مهرجان هلسنكس، مهرجان هلسنكي نوفا، ومركز كينيدي في واشنطن العاصمة. العمل (العمل) : AIōN مستوحاة من استعارة مجردة من القدرة على التحرك بحرية في الوقت المناسب، والتمكن من استكشاف الوقت كمساحة تسكنها بدلا من أن تعاني منها كرحلة تجريبية واحدة من خلال بعدا واحدا. بالارتباك في البداية، أنت تدرك أن الوقت يمتد في جميع الاتجاهات في وقت واحد، وذلك كلما شعرت بذلك، يمكنك الوصول إلى أي لحظة، حتى في وقت واحد. كما تتعلم السيطرة على الرحلة، تجد أن التجربة تصبح مختلفة عن طريق اتخاذ وجهات نظر مختلفة - يمكنك أن ترى كل لحظة في وقت واحد، والتركيز على بعضهم فقط، أو الذهاب إلى هناك لتجربة لهم. أنت تكبير باستمرار والخروج، سواء في البعد والمنظور. :: يتم توصيل هذا الاستعارة بعدد من أفكار الخلفية الأوسع فيما يتعلق بالعمل. Aiōn هو انعكاس حول كيفية ارتباه حياتنا، والنظام الإيكولوجي، وإلى مكاننا في المخطط الأوسع للأشياء. في أي لحظة معينة، نحن متصلون في الماضي والمستقبل، وليس فقط من حياتنا ولكن عبر - وخارج الأجيال. في العمل، يتصور هذا الانعكاس من خلال القدرة على التحرك بحرية في الوقت المناسب حيث ندعو إلى الحصول على منظور، للتعلم، والنمو. تتميز AIōN بمعنى طاقة احتضان ومرونة، والجمع بين القوة والحنان والأمل. يثير كل من القديم والأشياء التي سيأتيها، وتسعى إلى ملجأ بإمكانيات القيامة، وإعادة بناء أنفسنا. ثم، من تسجيل لندن عام 1970، يقود Sir Georg Solti أغاني محلو من Wayfarer والأغاني من Des Knaben Wunderhorn يضم Mezzo-Soprano Yvonne Minton، الذي ظهر في الأداء وعلى التسجيل مع الأوركسترا في مناسبات عديدة في السبعينيات وأوائل الثمانينيات. في 4 ديسمبر 2018، نحن نحتفل بعيد ميلاد إيفون مينتون في عيد الميلاد. : أغاني ماهر ل Wayfarermahler Das Irdische Leben من Des Knaben Wunderhornmler Rheinlegendchen من Des Knaben Wunderhorn Georg Solti، موصل Yvonne Minton، Mezzo-SopranoreCorded 1 و 7 أبريل، 1970، ميدينا تيمبلوندون : تعمل جمعية رالف فوجان ويليامز مع عدد من المنظمات الشريكة في زيادة الوعي ب RVW150، ودعم الأنشطة الخارجية والتواصل مع المروجين المحتملين والمواد الفنانين والطب والطبيعات الإعلامية وتسجيل التسجيل. يوفر الذكرى السنوية فرصة لأوسع مجموعة من العروض عالميا، كلاهما الهواة والمهنيين. يمكن لأعضاء لجنتنا تقديم المشورة بشأن خيارات البرمجة وملاحظات البرنامج والدعاية. : العديد من مجتمعات وحفلات المهرجانات الإقليمية في المملكة المتحدة تهدف إلى برنامج أعمال فوغان ويليامز، وسيعمل الملحن في Evensongs والمعارض والندوات، وسيتم الاحتفال بهم في جميع أنحاء وسائل الإعلام. تصل الحملة الخارجية إلى المروجين، خاصة في الولايات المتحدة الأمريكية واليابان. لأعضاء المجتمع، خطط ليوم الاحتفال الخاص في التنمية. بالنسبة لأعضاء غير الأعضاء في التفكير في الانضمام إلى المجتمع، يعد الآن الوقت المثالي حيث نجمع الموارد والعمل من أجل وضع فوجان وليامز في مركز صنع الموسيقى العالمية. في الحياة الطويلة والإنتاجية، بالكاد تم ترك نوع موسيقي غير مسجل أو فشل في الحصول على عمل Vaughan Williamss، والذي يتضمن تسعة سمفونيس، خمسة أوبرا، موسيقى للأفلام والباليه والمرحلة، عدة دورات أغنية، الكنيسة الموسيقى ويعمل جوقة وأوركسترا. شعبية الملحنين الأكثر إمكانية يمكن الوصول إليها، ولا سيما الفنتازيا على موضوع توماس تاليس وتصاعدي القبرة، لم يكن أبدا أعلى، مع استطلاعات الراديو * تصوت باستمرار هذه المستمعين مفضلون، بينما رقم السمفونية واحدة من أكثر السماوات البريطانية الأكثر شعبية ** مع The Romanza Theme صوتت كواحدة ألحان أجمل في العالم. 2022 يرى أيضا الذكرى المئوية للأداء الأول للملحنين السيمفونية رقم (الرعوي)، الذي قدمته أوركسترا المجتمع الملكي الفلسفي تحت أدريان بولت في قاعة كوينز في 26 يناير 1922.: من بين أبطال الملحن الأخير، الموصلات مثل السير أندرو ديفيس (رئيس سيدتيز)، مارت برابرز، أندرو مانزي، سيدي مانزي، وكذلك مارتن ييتس وجون ويلسون، قامت جميع دورات السمفونية المسجلة أو أجريت المركونات الرئيسية يعمل في كل من المملكة المتحدة والخارج لإشادة واسعة النطاق. كما أجرت Sir Antonio Pappano و Esa-Pekka Salonen أيضا السمفونية. : الموسيقيين القرن 21st الذين اعترفوا بتأثير Vaughan Williamss على تطورهم جون آدمز، PJ Harvey، SIR Peter Maxwell Davies، هاريسون Birtwistle، أنتوني باين، واين أقصر، نيل، نيل، نيل، ريتشارد طومسون ومارك، أنتوني